Mouvements artistiques au cours de l'histoire: le mouvement de l'esthétique

Définition et origines

Le mouvement esthétique s'est déroulé du milieu à la fin du XIXe siècle en Grande-Bretagne. Le mouvement artistique était provocateur, mettait l'accent sur la sensualité et rejetait l'idée selon laquelle l'art devait servir des objectifs sociaux, pratiques, narratifs ou moraux, selon la Tate Gallery. Selon The Art Story, le mouvement esthétique menaçait de démanteler les traditions victoriennes rigides et conservatrices de la Grande-Bretagne. En exprimant la liberté d'expression créative, l'esthétisme a commencé à pénétrer toutes les facettes de la vie, y compris la musique, la céramique, le mobilier, la ferronnerie, la littérature, la décoration d'intérieur et la mode. Bien que ses adhérents aient été ravis, le mouvement a été ridiculisé par de nombreux conservateurs victoriens.

Inspiration du mouvement esthétique

Au cours du mouvement esthétique, les artistes ont été inspirés par l'idée de contrer ce qu'ils considéraient auparavant comme des conceptions insipides et bon marché de produits de consommation fabriqués en série avec des machines. Certains artistes ont même relancé des techniques artistiques préindustrialisées dans leurs processus de création. L’accent a été mis sur le fait que l’art devrait être axé sur l’excellence de l’artisanat. À la recherche de la beauté, les artistes esthétiques ont exploré la couleur, la forme et la composition. Les couleurs ont été atténuées et les conceptions géométriques et les formes linéaires simplifiées ont été mises en œuvre.

Artistes du mouvement esthétique initial

À ses débuts, des peintres tels que James McNeill Whistler, Albert Moore, Edward Burne Jones et Frederic Lord Leighton en ont été les premiers promoteurs. Ils ont été influencés par l'art et la culture japonaise. Le mouvement esthétique tire également son origine des peintres anglais préraphaélites de 1860, qui cherchaient à réformer l'art en évitant les influences classiques de Raphaël Urbino et en revenant à une approche médiévale de l'art. Les peintures préraphaélites étaient caractérisées par des beautés rousses, des motifs géométriques médiévaux, des motifs japonais et des traits esthétiques.

Mouvement esthétique en arts appliqués

Dans le domaine des arts appliqués, le mouvement esthétique a été initié par l'artiste et designer anglais William Morris, qui a fondé Morris & Co en 1862 et a fabriqué des meubles tels que des vitraux, des textiles, des arts et des œuvres d'art décoratives coûteuses comme la croix Lothair, selon la Tate Gallery. . Sa compagnie chérissait également le savoir-faire artisanal, qui incitait les concepteurs à faire revivre leurs techniques artistiques préindustrielles et à se départir de produits fabriqués à la machine conformément à The Art Story.

Mouvement esthétique Mainstream

À partir de 1875, le Liberty Store de Londres commercialise l’art esthétique sous toutes ses formes. Deux ans plus tard, en 1877, lors de l'ouverture de la Grosvenor Gallery à Londres, les artistes esthétiques ont eu la possibilité d'exposer leurs œuvres. Le célèbre écrivain irlandais Oscar Wilde était essentiel à la popularité de l’art esthétique; il l'a adopté dans son personnage public et à la mode à beaucoup de ridicule et de critique. Selon The Art Story, Wilde a assisté à l'inauguration de la galerie Grosvenor portant un costume conçu comme un violoncelle.

Apparence de la galerie du mouvement de l'art esthétique

La galerie Grosvenor a également commencé une nouvelle façon d'afficher des peintures esthétiques. Les peintures étaient suspendues avec suffisamment d’espace pour permettre aux visiteurs de «contempler» les œuvres d’art selon The Art Story. L'espace d'exposition était également entouré de salles décorées de manière esthétique. L'espace était également orné de pilastres ioniques et de murs recouverts de damas verts et jaunes, inspirés par les critiques de l'esthétisme. Néanmoins, le mouvement reçut un nouvel élan publicitaire en 1882, lorsque Walter Hamilton devint le premier écrivain à identifier et à couvrir le mouvement esthétique en Angleterre. Hamilton a écrit sur les principaux partisans du mouvement et sa critique contemporaine, selon la Tate Gallery.