Mouvements d'art au cours de l'histoire: Art Povera

L'Art Povera était un mouvement artistique italien formé à la fin des années 1960 et qui existait jusqu'au début des années 1970. Le petit groupe d'artistes était dirigé par un artiste et critique italien, Germano Celant, qui avait été rejoint par douze autres artistes dont le but était de contester les questions politiques de l'époque par le biais de l'art. "Arte Povera", qui signifie "art appauvri" ou "art pauvre" en italien, était un mouvement inspiré de matériaux non traditionnels tels que la terre, les vêtements, la corde, le rock et le papier pour créer des sculptures et autres formes d'art. L'utilisation par le groupe de matériaux usuels plutôt que d'huile ou de toile constituait un trait distinctif qui constituait également une réaction contre la peinture traditionnelle qui dominait l'Europe dans les années 1950.

Idées clés et caractéristiques

L’une des idées principales d’Art Povera était de remettre en question le système de galeries contemporain qui régnait à l’époque en Europe. "Arte povera" permettait aux artistes de s'exprimer sans la contrainte des pratiques et des matériaux conventionnels. Ceci a été réalisé en utilisant des matériaux quotidiens peu attrayants qui étaient souvent exposés pour créer des sculptures et des événements auxquels les gens pouvaient s'identifier. De plus, l'utilisation de matériaux artisanaux simples a contribué à créer un contraste avec les matériaux transformés plus raffinés. L'utilisation de matériaux contrastants figure parmi les œuvres les plus remarquables du groupe. Germano Celant a estimé que la modernité était une menace pour le sens de la mémoire et son passé influent. Par conséquent, créer un contraste contribuerait à l'appréciation du passé.

En luttant contre le modernisme technologique, Art Povera a rejeté les idéaux de l'art moderne tels que le minimalisme américain et a plutôt évoqué des mythes du neuf et du vieux. Cela a permis d'obtenir des juxtapositions tout en clarifiant les effets de la modernité sur la société en général.

En utilisant des matériaux courants tels que des brindilles, des chiffons, du sol et du roc, Art Povera était une réaction contre la peinture abstraite traditionnelle qui avait dominé les formes d'art de cette époque. Les artistes ont rejeté la peinture moderne et l'ont vue comme un canal étroit pour exprimer l'individualisme et les émotions. Ils ont également considéré l'art moderne comme trop confiné et limité par les traditions de la peinture conventionnelle. Le groupe a plaidé en faveur d'un art qui serait davantage lié à la vie normale des choses physiques et du monde matériel. Pour y parvenir, les artistes italiens ont utilisé des matériaux locaux simples, issus du mode de vie habituel.