Mouvements d'art au cours de l'histoire: arts et métiers

Développement

Le mouvement des Arts et Métiers a débuté au milieu du XIXe siècle, ses fondateurs ayant été les principaux critiques de la révolution industrielle. Insatisfaits de l'influence impersonnelle et mécanisée de l'industrialisation sur la société, les fondateurs ont cherché à revenir à une manière de vivre plus simple et plus épanouissante à travers l'art.

En 1851, la grande exposition se déroula à Londres, déclenchant le mouvement. William Morris, un apprenti en architecture, a critiqué les objets exposés pour leur ornement avec peu de souci d'utilité. En 1861, Morris a fondé une entreprise de décoration avec d'autres artistes. La firme s'est spécialisée dans la création de papiers peints intégrant des images naturelles. Dans les années 1860 et 1870, la société grandit à mesure que Morris obtenait d'importantes commandes de design d'intérieur. Au fur et à mesure de son expansion, divers articles tels que meubles, textiles et vitraux ont également été fabriqués. Il a principalement mis l'accent sur l'utilisation de l'artisanat par opposition à la fabrication à la machine, qui crée des œuvres de haute qualité.

Le succès de Morris a inspiré la formation d'associations axées sur l'art, des artistes collaborant à la conception de divers supports. La Century Guild a été créée en 1882 et a été reconnue au cours de plusieurs expositions dans les années 1880. En 1884, une autre association appelée Home Arts and Industries Association fut créée. La Arts and Crafts Exhibition Society a été créée à Londres en 1887, d'où le nom du mouvement. Sa première exposition a eu lieu à la New Gallery en novembre 1888.

Concepts et styles

Les arts et l'artisanat ont été intégrés à presque tous les aspects des arts décoratifs, du design et de l'architecture. Les architectes américains et britanniques ont combiné la simplicité et la beauté des arts et métiers avec diverses autres préférences stylistiques pour la conception de leurs logements.

La fin des années 1880 a vu l'émergence de l'Art nouveau en Europe, qui partageait de nombreux aspects théoriques et visuels de l'artisanat. Cependant, l’Art nouveau a embrassé la complexité et les nouvelles technologies.

Diffusion aux États-Unis, culture d'entreprise et politique

Les arts et l'artisanat britanniques étaient connus en Amérique à partir des années 1860 et étaient partagés librement par la presse écrite jusqu'aux années 1890. La première exposition américaine sur les arts et l'artisanat a débuté en avril 1897 à Boston et en juin, la Society of Arts and Crafts était née. Les arts et l'artisanat étaient très commercialisés aux États-Unis.

Le mouvement a également eu une influence sur la politique. Morris, sa figure marquante, était un activiste socialiste et politique convaincu. Il forma la Socialist League en 1884. Des partisans de l'art américain comme Hubbard et Stickley s'opposèrent aux points de vue de Morris, exprimant ouvertement leurs ambitions capitalistes. Le mouvement américain était également équivoque sur les questions de genre.

Développements ultérieurs

La nécessité d'augmenter la production d'artisanat à des prix moins élevés pour atteindre un public de masse a entraîné la mort du mouvement au XXe siècle. Les entreprises ont été forcées d'adopter la production de machines pour rester à flot et de nombreuses autres ont fermé leurs portes. La Société des expositions d'art et d'artisanat existe aujourd'hui sous le nom de Société des artisans d'art.

Le mouvement a encouragé et inspiré de nombreux artistes, concepteurs et mouvements collectifs en Europe et en Amérique du Nord. De nombreux partisans de l'Art Nouveau ont cité Morris comme une influence majeure sur leurs œuvres.