Quand et où la danse a commencé?

Au 19ème siècle, la danse à claquettes s'est développée à partir de danses traditionnelles d'Afrique, des îles Britanniques et d'ailleurs. Originaire des États-Unis, la danse à claquettes est le reflet de différentes collisions ethniques. La danse a évolué avec le temps, passant de spectacles d'esclaves informels à la scène mondiale, et est même formellement enseignée dans les écoles de danse modernes.

5. Aperçu et caractéristiques -

La claquette se caractérise par un clic rythmique des petites plaques de métal fixées au sol par les chaussures d'un danseur. Les plaques de métal sont reliées au talon et à la pointe de la chaussure pour produire des battements audibles lorsque le danseur tape du pied. Les danseurs de claquettes utilisent souvent la syncope et l'improvisation, et la danse peut se faire avec de la musique ou sans accompagnement musical. L'une des premières formes de claquettes est la tap rythmique, où les danseuses se concentrent principalement sur le pied sans trop bouger. Show Tap évolue du rythme tap et implique le mouvement des bras. La danse à claquettes est réalisée avec des chaussures à semelles souples à la place de chaussures à robinets métalliques.

4. Origines -

La traite négrière est à l'origine du développement de la danse à claquettes. Les esclaves africains, une fois expédiés aux États-Unis, n'étaient pas autorisés à pratiquer leur culture. Les propriétaires d'esclaves étaient particulièrement sceptiques sur le fait que des traditions telles que l'utilisation de tambours permettraient aux esclaves de communiquer entre eux et de provoquer des révoltes. Dans le but de préserver leur culture musicale, les esclaves africains ont commencé à utiliser leurs pieds pour danser sur des rythmes traditionnels. À partir du XIXe siècle, les Afro-Américains empruntent aux danses sabots britanniques et irlandaises, aux danses écossaises et à leurs danses autochtones pour développer la danse Buck and Wing. La danse a jeté les bases du développement de la claquette moderne

3. Propagation et développement -

Vers le milieu du XIXe siècle, les spectacles de vaudeville gagnent en popularité, où la plupart des danseurs irlandais portent un blackface et imitent les claquettes de claquettes en tant que spectacle humoristique. Au fur et à mesure que les spectacles de vaudeville se développaient, les danseurs noirs faisant la claquette commencèrent à être présentés. Des claquettes se sont ensuite répandues aux États-Unis, des spectacles de vaudeville aux boîtes de nuit et enfin aux comédies musicales. Les danseurs de claquettes sont devenus nombreux en raison de la popularité de la danseuse et les danseurs ont dû développer des variations uniques pour être reconnus. Des innovations telles que l'utilisation d'acrobaties, des accessoires spéciaux tels que les escaliers et la comédie ont gagné du terrain et facilité l'évolution de la danse. Le swing tap et le rythm tap ont été développés au cours de cette période. La danse à claquettes a été popularisée par le cinéma et à la télévision et le nombre d'inscriptions dans les écoles de claquettes a grimpé en flèche à travers le pays. Cependant, à partir des années 1950, la popularité des claquettes a perdu de sa popularité jusqu'à sa résurgence à la fin du 20ème siècle. Depuis les États-Unis, la danse s'est propagée et a été intégrée à d'autres danses du monde entier.

2. Praticiens notables -

Bill Robinson, l'un des premiers afro-américains à voyager dans le pays en solo, est l'un des praticiens du claquette les plus renommés. Fred Astaire, Gene Kelly, George White, les frères Covan, John Bubbles et Clayton Bates comptent parmi les premiers tapageurs. Des stars de claquettes telles que Hermes Pan, Nick Castle, Ruby Keeler, Betty Grable et Donald O'Connor sont également remarquables pour leurs contributions à la danse.

1. Plus grande signification et héritage -

Les claquettes sont un exemple exceptionnel d'intégration de différentes influences ethniques. La danse à claquettes est un élément culturel aux États-Unis et a contribué à promouvoir un sentiment de communauté au fil des décennies. Les claquettes représentent également divers éléments musicaux tels que le ballet, la danse jazz, les danses pas à pas et la danse moderne.